传统手工艺：调和“变与不变”也是门艺术

　　套用一句话：手艺人从未“死去”，他们只是渐渐凋零。

　　相信没人会质疑中国传统手工艺历史上的璀璨。如今，国内不少传统手工艺面临着“匠人荒”、名师后继无人等处境，一些“绝活”已经成为或者即将沦为消逝的风景。

　　据社科院的一项中国传统手工艺的调查，超过80%的手艺人在乡村，只有百分之十几是在城市，而80%中有七成是年收入在2万元以下的。原本靠手艺吃饭的这些人，现在面临吃饭问题，不少农村的手艺人“背弃”自己的手艺，背井离乡，来到城市打工讨生活。

　　有人指出：机器打败手艺，是因为手艺不够经济。确实，传统手工艺有着先天不足，如生产效率低、产量小，而且多为非规格化产品，这些导致生产成本普遍较高，缺乏价格优势。

　　在廉价方便的批量定制工业品面前，费力耗时的手工生产动摇的不仅是市场，还有不少手艺人那颗坚守本行的心。

　　此外，全球化时代，我们传统的生活方式和乡土文化在一定程度上被消解和打散，当手工艺传承的那种生活形态受到冲击后，它们被边缘化也在所难免。“人死艺亦亡,绝活成绝唱”。“无处安放的手艺”与手艺人的“不务正业”折射的正是工业化时代传统手工艺的艰难生存与转型迷茫。

　　但是，必须指出，传统手工艺品创造的更多是价值而不是价格。

　　实际上，传统手工艺不仅是一门手艺，还传承着一种传统的生活方式，它们具有很强的地域性、异质性和多样性色彩，是一个地区、民族的文化表征。在效率和效益上，“纯手工”远比不了现代化的“机器造”，但是它们那种带有温度和更富于独特性的设计是“机器造”比不了的。传统手工艺的卖点就在于靠手艺人的双手来记忆一个时代，传承一种文化，阐释一种情怀。

　　但全球化、现代化也更是一个包容与融合的时代，传统手工艺的生机其实也恰恰孕育于这种所谓的现代化危机中。在传统制造业纷纷拥抱互联网，用互联网思维为传统制造插上翅膀的当下，比传统制造业还“传统”的传统手工艺也应该学会“拥抱”时代变迁，为自己拓展生存空间。

　　拥抱变化的市场毫无疑问是第一位的，当年那些叫得响的老字号无一不是在市场竞争中闯出品牌的。当下，这些传统手工艺也应与时俱进，敢于、善于参与市场竞争，建立和加强品牌管理体系，促进保守的运作方式转型升级，重塑手工艺品的价值。

　　“机器造”缺乏创造性、灵活性，制造的更多的是共性，而在这方面，“纯手工”虽然耗时费力，却往往以个性取胜，从这个角度来说，目前许多领域盛行的定制化服务可为传统手工艺提供新的思路，将独创性与定制化结合，提升产品附加值，拓展市场空间。

　　酒香不怕巷子深，这句话在N年前还是金科玉律，如今，不少产品获得市场的一大关键就是走品牌化之路，在营销与市场化运作中将“事业”与“产业”结合起来，用品牌赢得市场，让产业做大做强。这值得手艺人借鉴。解决了“吃饭问题”，手干起活来才更有劲，脑子也更活跃。

　　再者，必须破除的一大思维误区是，手艺活绝不意味着只能依靠手，“纯手工”如今更多地意味着手工为主，机器为辅，融合新技术提炼新工艺，扬长补短、取长补短。

　　机器是人的一种延伸，它克服了人的局限性，扩大了人体的功能。因此，在不危及产品“手工性”特质的前提下，保持传统的同时可以兼顾效率的提高。让不少国人趋之若鹜的日本手工内胆电饭锅就是这种融合的体现。

　　“世界再吵杂，匠人的内心绝对是安静安定的。面对大自然赠予的素材，我得先成就它，它才有可能成就我。”李宗盛在《致匠心》中唤起了对工匠精神的敬佩。不得不说，在这个浮躁的时代，手艺人也应常常问自己：我内心安静么？坚守值得吗？干一行，首先得热爱。

　　现代化并不是一个陷阱。对于传统手工艺和手艺人来说，面对时代与市场的变化，调和“变与不变”的能力也是门艺术。这种艺术体现在，既能传承好传统文化元素和核心技艺，也能巧妙地植入现代元素和生活气息，在坚持独创性、艺术性的同时，提升实用性，将“事业”与“产业”的价值最大化，在市场竞争中永葆生机。